川江流墨韵 贾氏写本真——评合江书画中的地域之魂与艺术本真

□　肖大齐

　　在书画艺术的星空中，地域性艺术群体如点点繁星，以独特的光芒照亮着艺术的长河。四川合江，这片浸润着巴蜀文化的土地，孕育出了“合江书画三贾”——贾本端、贾大定、贾大戎三位艺术家。他们的艺术并称不仅是一个简单的地域标签，更是艺术与地域、个体与传统之间深度对话的结晶。“三贾”之“贾”恰与“假”相对，暗合了其艺术创作的本真性，而“三贾”并称现象本身，则成为我们审视当代书画地域性发展的一个绝佳样本。

　　“三贾”艺术生命的绽放，离不开合江这片文化沃土的滋养。合江地处川南，位于长江与赤水河交汇处，素有“黔北门户”的巴蜀文化交融特点。这里山水相依，既有大巴山的雄奇，又有长江水的婉约，更兼多民族文化交汇的独特气质。合江历史悠久，文化积淀深厚，自古就是文人荟萃之地。这种独特的地缘文化环境，为“三贾”的艺术创作提供了丰富的素材与精神底蕴。贾本端的书法，在严谨法度中透露出四川人特有的洒脱不羁；贾大定笔下的山水，既有巴蜀地区的险峻奇崛，又不乏水墨氤氲的灵动；贾大戎的作品，尤以“贾梅花”可见合江地域文化中刚柔并济的美学特质。他们的艺术不是无源之水、无本之木，而是深深植根于合江这片土地的文化基因之中。

　　贾本端先生早年毕业于成都四川陆军军医大学，曾参加刘伯承等领导的“泸顺起义”。先后创建泸州戒烟医院、合江卫生院（县人民医院前身）、宜宾卫生院（现宜宾第二人民医院），皆任院长。他善诗文，精通书法。他的书法艺术，展现了笔墨技巧与精神境界的高度统一。他的书风扎根于“二王”体系，又广泛汲取颜真卿的雄浑、米芾的洒脱，形成了既具法度又不失个性的书法语言。观其书法作品，可见其运笔的节奏感与笔墨的丰富变化，一点一画皆有意趣，一字一行均见匠心。更为难得的是，他的书法不仅是技巧的展示，更是文化内涵与个人修养的外化。在他的作品中，我们能感受到一种“字如其人”的真实不虚——笔墨间流露的是艺术家的性情、学养与品格。这种技巧与境界的统一，正是“三贾不假”的最佳注脚，体现了艺术本真的可贵品质。

　　贾大定是原合江县文化馆馆员，花鸟画家，被称为“贾梅花”。他自幼聪明，自学成才。他的艺术世界，是传统与现代、守正与创新的辩证统一。他的绘画作品，既有对传统笔墨语言的深刻理解与娴熟运用，又融入了个人对当代生活的独特感悟。在山水画创作中，贾大定不仅继承了宋元以来中国山水画的优良传统，更将合江特有的地理风貌与人文景观融入创作，形成了独具个性的艺术语言。他的工笔画系列，以细腻的笔触描绘家乡的山水之美，既是对传统的致敬，也是对地域文化的当代诠释。贾本端的艺术实践表明，真正有生命力的创作，必然是与艺术家生活体验紧密相连的，是从脚下土地生长出来的艺术之花。

《红梅报春图》   贾大定作于1981年

《双蝶飞舞》（工笔画，1960年）   贾大定画  贾本端题款

《香安逸清》（工笔画，1960年）， 贾大定画  贾本端题款

　　贾大戎，摄影家、文学家、画家。在书画艺术领域的探索，尤以梅花作品呈现出更为多元的面貌。他的作品往往打破传统书画的边界，在形式与内容上进行创新尝试。无论是将民间美术元素融入国画创作，还是在水墨实验中探索新的表现语言，贾大戎的艺术始终保持着对传统的敬畏与对创新的热情。他的创作实践提示我们，地域性艺术的发展不是对传统的简单复制，而是要在继承中寻求创新，在保持地域特色的同时与当代对话。贾大戎的艺术探索，为“合江书画”这一地域文化品牌注入了当代活力，也展现了中国书画在当代发展的多种可能性。

　　“三贾”并称，不是简单的艺术风格归类，而是基于内在艺术逻辑的自然融合。三位艺术家的创作各具特色，却又在深层次上共享着合江地域文化的基因密码。他们的艺术差异性与共通性，恰如合江文化的多元一体——贾本端的传统底蕴、贾大定的法度精神、贾大戎的创新意识，共同构成了合江书画的丰富面貌。这种并置不是人为的拼凑，而是地域文化在不同个体身上的自然呈现，是“和而不同”的传统美学在当代的生动体现。正是这种基于地域又超越地域的艺术共鸣，使“三贾”的并称具有了艺术史上的合理性与文化意义上的必然性。

　　在全球化与数字化双重重塑艺术生态的今天，“三贾”现象给予我们深刻的启示。一方面，他们的艺术成就证明，地域文化不是艺术创作的局限，反而是艺术个性与原创性的重要源泉。在全球文化交流日益频繁的背景下，保持地域特色不是固步自封，而是以一种独特的方式参与全球对话。另一方面，“三贾”的艺术实践也提示我们，传统的生命力在于创造性转化与创新性发展。他们尊重传统但不迷信传统，扎根地域但不拘泥地域，这种艺术态度对于当代中国书画的发展具有重要借鉴意义。

　　“三贾不假”——这一命题的深刻性在于，它指向了艺术创作中最可贵的品质：本真性。在艺术市场化和商业化的浪潮中，保持艺术的本真并非易事。贾本端、贾大定、贾大戎三位艺术家的可贵之处，在于他们的创作是从内心出发，从脚下的土地生长出来的真诚表达。他们的艺术不是为迎合市场而作，不是为标新立异而变，而是源于对艺术的真诚热爱与对家乡的深厚情感。这种本真性，使他们的作品具有超越技巧的内在感染力，也是“三贾”艺术能够打动观者的根本原因。

　　合江“书画三贾”的艺术实践，是当代地域书画发展的一个缩影。他们的并称不只是一个地域文化现象，更是艺术与地域、传统与创新、个体与群体等永恒命题的当代诠释。在文化多元化发展的今天，“三贾”的艺术道路提示我们，中国书画的当代发展，需要既扎根传统又面向当代，既保持地域特色又具有全球视野。他们的艺术成就证明，真正有生命力的艺术，必然是从特定文化土壤中生长出来的，是“不假”的本真表达。

　　四川“三贾”不假，唯贾大戎健在并在坚持创作。愿他们的艺术之树常青。合江这片文化沃土，因“三贾”而增添艺术光彩；“三贾”的艺术，因合江而具有独特魅力。这种艺术家与地域之间的共生关系，或许正是艺术创作最理想的生态。在未来的艺术发展中，我们期待看到更多类似“三贾”般扎根土地、真诚表达的艺术实践，为中国书画注入源源不断的生命力。

作　者　简　介

　　肖大齐，笔名骁伊卓玛。中国楹联学会理事，中国少数民族作家学会会员，四川省文艺评论家协会、作家协会会员。

编辑：李永鑫

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